サイトマップ
- 不滅の20世紀洋画音楽集 original sound track
- オリジナル・サウンド・トラック
- 『 ドラゴン怒りの鉄拳（Fist of Fury）』人種差別の屈辱に鉄拳をふるった伝説的主役
- 『 無分別（Indiscreet）』ケーリー・グラントとイングリッド・バーグマンの2度目の共演作品
- 『 遠すぎた橋（A Bridge Too Far）』1944年9月、第二次世界大戦におけるマーケット・ガーデン作戦の失敗を描いた戦争映画最後の超大作。
- 『 ノッティングヒルの恋人（Notting Hill）』
- 『 砲艦サンパブロ（The Sand Pebbles）』反戦と無情観を表現したロバート・ワイズ監督作品
- 『 白銀は招くよ～ザイラーと12人の娘たち ～（Zwölf Mädchen und ein Mann）』
- 『 誘惑されて棄てられて（Sedotta e abbandonata）』
- 『 河は呼んでいる（L'eau vive / Girl and the River）』パスカル・オードレの代表作品、ゴールデン・グローブ賞受賞作品
- 『 居酒屋（Gervaise）』ふたりの男に人生を踏みにじられアルコールに溺れていく女性をマリア・シェルが好演した作品。
- 『 ホワイトクリスマス（White Christmas）』アーヴィング・バーリンが自画自賛した名曲
- 『 幸せはパリで（The April Fools）』バカラック・サウンドと言われた楽曲が映画に彩を加えている作品。
- 『 洋上のロマンス（Romance on the High Seas）』歌手、ドリス・デイの初出演作品
- 『 高校教師（La Prima Notte di Quiete）』主演したアラン・ドロン自薦5作品の中の１作品です。
- 『 荒野の七人（The Magnificent Seven）』黒澤明監督『 七人の侍 』のアメリカ版リメイク作品
- 『 吸血鬼（The Fearless Vampire Killers / Dance of the Vampires）』殺害され、短い生涯だった女優 シャロン・テートの代表作品
- 『 紅塵（Red Dust）』トレード・マークの髭がない時代のゲーブルとハリウッドで最もホットな新人女優といわれたジーン・ハーロウ2度目の共演作品
- 『 ダイアモンド・ヘッド（Diamond Head）』人種が違っていても愛する気持ちは持てる、しかし家族として迎え入れられるか？
- 『 唇からナイフ（Modesty Blaise）』ジャズ界初のナイト称号を受けたジョン・ダンクワースが音楽を担当
- 『 ニュールンベルク裁判（Judgment at Nuremberg）』 あの裁判は法廷に入る前、すでに判決は決まっていた。
- 『 普通の人々（Ordinary People）』名優 ロバート・レッドフォード初監督作品にしてアカデミー監督賞受賞
- 『 アメリカン・ビューティー（American Beauty）』20年間眠っていて、ようやく目が覚めた恋の顛末。
- 『 サーカスの世界（Circus World）』空中ブランコ、綱渡り、猛獣の曲芸、道化師、そしてジョン・ウェインのウエスタン・ショウ
- 『 別離（La Chamade）』原作はフランソワーズ・サガン「 熱い恋 」
- 『 ビリー・ホリデイ物語 / 奇妙な果実（Lady Sings the Blues）』
- 『 荒野のストレンジャー（High Plains Drifter）』 用心棒として雇った流れ者の正体は・・・「知っているはずだ。」
- 『 摩天楼はバラ色に（The Secret of My Success）』は「ニューヨークはバラ色に」というタイトルです。
- 『 アメリカン・グラフィティ（American Graffiti）』1962年の夏、あなたはどこにいましたか？
- 『 未知との遭遇（Close Encounters of the Third Kind）』第3種接近遭遇
- 『 ジェレミー（Jeremy）』3週間と6日間だけの初恋物語
- 『 マイ・ソング（You Light Up My Life）』主題曲の歌声はケイシー・シシクというミュージシャンです。
- 『 友情ある説得（Friendly Persuasion）』アンソニー・パーキンスを一躍、有名男優の座に上らせた作品。
- 『 ゾラの生涯（The Life of Emile Zola）』芸術家は貧しくなければ良い作品が作り出せない。
- 『 アニーよ銃をとれ（Annie get your gun）』ジェローム・カーンの死去によりアーヴィン・ハムリッシュに受け継がれたミュージカル作品
- 『 パリの恋人（Funny Face）』ミュージカル初出演作品はオードリー・ヘプバーン自身の歌声で公開されました。
- 『 ボディーガード（The Bodyguard）』I Will Always Love You.
- 『 別れの朝（Le petit matin）』あの人の最期は美しかった。
- 『 マイ・フェア・レディ（My Fair Lady）』踊り明かそう I could have Dance All Night！
- 『 十七歳よさようなら（I dolci inganni ）』カトリーヌ・スパーク 15歳で初主演作品。
- 『 ８ １/ 2（はっか、にぶんのいち：Otto e mezzo）』人生はお祭りだ、一緒に過ごそう！
- 『 四月の恋（April Love）』
- 『 卑怯者の勲章（The Americanzation of Emily）』 Stop the war! I want to get off.
- 『 ウエスタン（Once Upon a Time in the West）』新宿プラザ劇場、阪急プラザ劇場、開館記念、初回公開作品
- 『 チキチキバンバン（Chitty Chitty Bang Bang）』007シリーズの作家、イアン・フレミングによる唯一のミュージカル作品
- 『 エレファント・マン（The Elephant Man）』同情は悪で友情は愛であると言えるだろうか？
- 『 勝手にしやがれ（A bout de souffle）』20世紀の最も重要な映画作家の長編第1作品目
- 『黄昏（On Golden Pond）』年齢にかかわらず人生は前に進んでいく。
- 『 戦艦ポチョムキン（Battleship Potemkin）』ウジ虫の湧いた腐った肉で作られたボルシチなんて食えるか！
- 『 暴力脱獄（Cool Hand Luke）』What we've got here is Failure to communicate.
- 『 ローズ（The Rose）』魂を切り裂き血を流す。生きづらさから逃れる事が出来なかった女性シンガーを描いた作品。
- 『 ナバロンの要塞（The Guns of Navarone）』イギリス兵2000人がドイツ占領地に取り残された。ナヴァロンの巨砲を撃破する以外、手段がない。
- 『 グリース（Grease）』1970年代、1番輝いていた女性ボーカリスト オリビア・ニュートン＝ジョン
- 『 さよならをもう一度（Goodbye Again / Aimez-vous Brahms?）』フランソワーズ・サガンの小説「ブラームスはお好き」の映画化
- 『 突然炎のごとく（Jules et Jim）』20世紀を代表するフランスの女優 ジャンヌ・モロー
- 『 恋するガリア（Galia）』主題歌のスキャットはクリスチャンヌ・ルグランがリード・ソプラノのスィングル・シンガーズです。
- 『 黄金の七人（Sette uomini d'oro）』
- 『 フットルース（FootLoose）』ミュージック・ビデオを長編映画にしてみたら素晴らしいサウンド・トラック全集になった作品
- 「 二十歳の火遊び（Parrish）』避暑地の出来事のマックス・スタイナーが音楽を担当、主演もトロイ・ドナヒュー
- 『 恋（The Go-Between）』ジョセフ・ロージー監督が描いた苦く切ない夏の日の思い出
- 『 カクテル（Cocktail）』 フレアバーテンダーに憧れる若者が続出したトム・クルーズ作品
- 『 ほほにかかる涙（Una Lacrima sul viso）』カトリーヌ・スパーク作曲、歌 ボビー・ソロ 1964年サンレモ音楽祭入賞曲を映画化
- 『 ガン・ファイター（The Last Sunset）』カーク・ダグラスの独立プロダクションが製作した西部劇
- 『 G.I.ブルース（G.I.Blues）』エルヴィス・プレスリー兵役後の最初の作品
- 『 ブーベの恋人（La ragazza di Bube）』殺人を犯してしまったブーベ、その恋人 マーラの愛情を描いた作品。
- 『 イヴの総て（All About Eve）』大女優の付き人だったイヴは代役を機会に総ての人を踏み台に登りつめていく。
- 『 炎のランナー（Chariots of Fire）』2022年5月17日、音楽家 Vangelis 新型コロナにより死去 79歳
- 『 OK牧場の決斗（Gunfight at the O.K Corral）』ワイアット・アープとドク・ホリデイの互いを認め合う気持ちに焦点をあてた西部劇
- 『 喝采（The Country Girl）』嘘でかためた言い訳、不安 そして復活を描いた作品
- 『 女は女である（Une femme est une femme / A Woman is a Woman）』24時間以内に赤ちゃんが欲しい！
- 『 日曜日には鼠を殺せ（Behold a Pale Horse ）』
- 『 老人と子供（Le vieil homme et I'enfant / The Two of us）』
- 『 パリのめぐり逢い（Vivre pour vivre）』
- 『アイドルを探せ （Cherchez L'idole）』ヌーヴェル・ポップスのスタートになった名曲
- 『 ヘッドライト（Des Gens Sans Importance）』運転手の俺達には道路を選べないからな！
- 『 甘い生活（La dolce vita）』「人生を変えてみたら！」 ネオ・リアリズモを描いた傑作
- 『 若者のすべて（Rocco e i suoi fratelli）』ルキノ・ヴィスコンティが社会の底辺にいる人々を描いた最後の作品
- 『 シックス・センス（The Sixth Sense）』この映画には ある秘密があります。 まだ映画を見ていない人には決して話さないで下さい。
- 『 恋をしましょう（Let's Make Love） 』 イヴ・モンタンとマリリン・モンローの共演 さらにビング・クロスビー、ジーン・ケリーも本人役で出演したオール・スター作品
- 『 渚のデイト（Follow the Boys）』ビルボード誌上、初の女性シンガー第1位 コニー・フランシス主演作品
- 『 ５つの銅貨（The Five Pennies）』娘を省みず演奏に没頭したレッド・ニコルズの栄光と苦悩、そして復活を描いた作品。
- 『 契約殺人（Murder by Contract）』
- 『 フラッシュダンス（Flashdance）』What a feeling by Irene Cara
- 『 真昼の決闘（High Noon）』良心に従って戦った、気弱だった男の物語
- 『 黄色いリボン（She Wore a Yellow Ribbon）』ジョン・フォード監督とジョン・ウェイン主演による騎兵隊三部作の2作品目
- 『 汚れなき悪戯（Marcelino 、 Pan y Vino）』瘦せ細ったキリスト像にパンとワインを贈り続けた子供の願いは母に会うための死であった。
- 『 旅愁（September Affair）』ナポリに不時着した飛行機に乗るはずだった2人の運命
- 『 巴里の空の下セーヌは流れる（Sous le ciel de Paris coule la seine）』
- 『 紳士は金髪がお好き（Gentlemen Prefer Blondes）』Diamonds are a girl’s best Friend ダイアモンドは女の親友！
- 『 大地震（Earthquake）』Sen-surroundとは感覚と包囲を実感できる音響システムで振動を体感させていた。
- 『 スーパーマン（Superman）』You'll Believe a Man Can Fly
- 『 アンナ（Anna）』
- 『 野のユリ（Lilies of the Field）』エーメン・エーメン・エーメン・エーメンエーメン
- 『 翼よ！あれが巴里の灯だ（The Spirit of St.Louis）』燃料をできるだけ多く詰め込むため無線機も付けず最小限の食料とハエ1匹で飛び立った。
- 『 赤い風車（Moulin Rouge）』ポスターというリトグラフを芸術作品にした小さき男の晩年
- 『傷だらけの栄光（Somebody up there like me）』ボクシング映画のRockyはここからはじまる。
- 『 レ・ミゼラブル（Les Misérables） 』無知と悲愴のある限り本書も無益ではあるまい
- 『 自転車泥棒（Ladri di Biciclette / The Bicycle Thief）』
- 『 ショウ・ボート（Show Boat）』オールマン・リバーはすべてを知っていて、ただ流れていくだけ
- 『 硫黄島の砂（Sands of Iwo Jima）』
- 『 エルヴィス・オン・ステージ（Elvis: That's the way it is）』
- 『 ウォール街 （Wall Street）』アポロ10号で船内にながれたFly Me to the Moon
- 『 罠にかかったパパとママ（The Parent Trap）』ウォルト・ディズニー作品の実写版トリック撮影
- 『 忘れな草（Vergiss main nicht）』過去の情熱が燃え上がりローマをあとにした二人。
- 『素晴らしき哉、人生！（It's Wonderful Life）』クリスマス・イヴの定番作品となったキャプラの集大成作品。
- 『 大統領の陰謀 (All the President's Men）』ペンの力が大統領を失墜させたウォーター・ゲート事件の真相
- 『冬のライオン（The Lion in Winter）』演技の女王が実在の女王を演じたら誰も彼女にかなわない。
- 『太陽の誘惑（I delfini / The Dauphins）』
- 『サマータイム・キラー（The Summertime Killer）』
- 『 情事（L'avventura）』登場人物の心理を描写した手法で製作された初めての作品。
- 『アラモ（The Alamo）』勇敢・抵抗・死
- 『死刑台のエレベーター（Elevator to the Gallows / Ascenseur pour l'échafaud) 』
- 『 ヒンデンブルグ（The Hindenburg）』実際のドキュメント動画を組み入れた作品
- 『 麗しのサブリナ（Sabrina）』月が私に手を伸ばしているのよ。
- 『華麗なる賭け（The Thomas Crown Affair）』先に発つ。金と一緒に来るか？君が車を取るか？愛を込めて。
- 『 裏窓（Rear Window）』 アメリカの良心と、のちのモナコ公姫が共演したサスペンス作品
- 『恋愛小説家（As Good as It Gets）』この世で僕だけが、君こそ最高の女性だと知っている。
- 『愛と追憶の日々（Terms of Endearment）』
- 『リスボン特急（Un flic）』午後７：５９リスボン特急はパリに向かって出発した。
- 『ミスター・グッドバーを探して（Looking for Mr.Googbar）』 使用されたディスコ・サウンドの権利が複雑で現在、観る事が難しい作品
- 『モダン・タイムス（Modern Times）』心やさしい浮浪者の主人公チャーリー最後の作品
- 『足ながおじさん（Daddy Long Legs）』影だけのおじさんの足は長く見えた。
- 『天井桟敷の人々（Les enfants du Paradis）』 愛し合う者同士にはパリも狭い。
- 『大洋のかなたに（Master of the Islands）』
- 『大脱走（The Great Escape）』 生きて帰国できたのは３人だけであったが、まさにThe Great Escape、挑戦であった。
- 『恋愛専科（Roma Adventure / Loves Must Learn）』 名声を手に入れた後の苦しみを乗り切ったトロイ・ドナヒュー主演
- 『西部開拓史（How the West Was Won）』 挿入歌“A Home in the Meadows”
- 『リスボン（Lisbon）』「懐かしのリスボン（In Old Lisbon）」はゴールド・ディスク獲得の名曲です。
- 『ワイキキの結婚（Waikiki Wedding）』ハワイアン音楽が流れるミュージカル・コメディー「天上の花（スィート・レイラニ）」
- 『サンセット大通り（Sunset Boulevard）』サイレント映画時代の大女優グロリア・スワンソンの代表作
- 『プラトーン（Platoon）』 恐ろしいまでに実体験を再現し映画化したベトナムでの事実
- 『国境は燃えている（Le Soldatesse）』作曲はマリオ・ナシンベーネ、ヒット盤はモーリス・クレールです。
- 『愛は静けさの中に（Children of a Lesser God）』 自らのハンディキャップを愛情の葛藤として描いた作品
- 『悲しみよこんにちは（Bonjour Tristesse）』 フランソワーズ・サガン（Françoise Sagan）が18歳の時に書き上げた処女作の映画化
- 『夜の豹（Pal Joey）』Sinatra on Stage!
- 『ぼくの伯父さん（Mon Oncle）』あの偉大なコメディアンたちの私は伯父ではなく甥っ子なのです。
- 『夜行列車（Pociag / The Night Train）』 ヴァンダ・ヴァルスカ（Wanda Warska）の美しいスキャット
- 『モロッコ（Morocco）』 日本語字幕が付けられた最初の作品の主演女優マレーネ・ディートリヒ
- 『追想（Anastasia）』 不器用な大人の愛を描いた名優のふたり。
- 『女はそれを我慢できない（The Girl Can't Help It）』
- 『E. T . （E.T. The Extra-Terrestrial）』
- 『情熱の友（The Passionate Friends / One woman's story）』 信頼する夫と心の愛人との間に苦しむ美しい人妻
- 『ひまわり（I Girasoli / Sunflowr）』 永遠に咲き誇るひまわり畑のかなしみ
- 『ラヴ・パレード（Love Parade）』
- 『ロシュフォールの恋人たち（Les Demoiselles de Rochefort / The Young Girl of Rochefort）』
- 『ダイ・ハード（Die Hard）』 なかなか死なない等身大の男 ジョン・マクレーン
- 『ニュウ・ムウン（New Moon）』
- 『００７ ロシアより愛を込めて（From Russia with Love）』
- 『夜霧の恋人たち（Baisers volés）』 アントワーヌ・ドワネルの冒険（Antoine Doinel）シリーズの第3作品目
- 『青春の光と影（Changes）』 ジュディ・コリンズのBoth Sides ,Now
- 『大いなる西部（The Big Country）』大自然の雄大さが人間の小ささを表現している。
- 『激しい季節（Estate violenta）』 イタリア映画界のダイアモンド
- 『ドラゴンへの道（The Way of the Dragon）』 最後のブルース・リー
- 『スエーデンの城（Chateau en Suede / Château en Suède）』
- 『地上より永遠に（From Here to Eternity）』 12月7日、朝 穏やかだった基地は戦闘の最前線となる。
- 『大人は判ってくれない（Les Quatre Cents Coups）』
- 『戦争と平和（War and Peace）』 いつでもすぐにひとり、心に浮かぶ人がいる・・・
- 『さらば美しき人（Addio Fratello Crudele / Good-Bye Cruel Brother）』 許されぬ兄妹の禁断愛の悲劇的終末
- 『シンデレラ姫（Cindrella）』
- 『オーケストラの少女（One Hundred Men and a Girl）』ラスト・シーンは少女Deanna Durbinのうたう「乾杯の歌」
- 『恐怖のメロディ（Play Misty for Me）』クリント・イーストウッド初監督作品 ミスティをかけて・・・ミスティを・・・
- 『ナイアガラ（Niagara）』シェークスピアのような文芸作品に出演したかった。Marilyn Monroe
- 『悲しみの天使（Les amitiés particuliès / This Special Friendship）』 映画に使われていないオリジナル・サウンド・トラック曲
- 『街の灯（City Lights）』 You? You can see now? Yes,I can see now.
- 『果てなき航路（The Long Voyage Home）』
- 『ノートルダムのせむし男（Notre-Dame de Paris / The Hunchback of Notre Dame）』 イタリアのセクシー・シンボルと言われたGina Lollobrigida
- 『じゃじゃ馬ならし（The Taming of the Shrew / La Bisbetica domata）』 古典、宗教に愛情を持ち込んだフランコ・ゼフィレッリ監督作品
- 『シンドラーのリスト（Schindler's List）』 この物語に必要なのは穏やかで愛情深い楽曲である。
- 『腰抜け二挺拳銃（The Paleface）』 アメリカで戦場で愛された喜劇王Bob Hope
- 『刑事（Un maledetto imbroglio）』 アモーレ・アモーレ・アモレミオ（死ぬほど愛して）Alida Chelli
- 『わが命つきるとも（A Man for All Seasons）』 法の名のもとのおこなわれたイギリス史上最っとも暗黒な犯罪
- 『風とライオン（The Wind and the Lion）』また会おう、金の雲になって！
- 『ウィークエンド・ラブ（A Touch of Class）』 それは理想的な大人の愛の型になるはずであった。
- 『ビリティス（Bilitis）』やわらかい肌 /禁断の幼性
- 『雨の朝巴里に死す（The Last Time I saw Paris）』 ブック・ミュージカルを確立した音楽家Jerome David Karn
- 『グランド・ホテル（Grand Hotel）』人が来ては去りゆく、何事もなかったかのように・・・
- 『ダーティハリー（Dirty Harry）』B+B=AAA
- 『ハスラー（The Hustler）』25年の歳月を経て続編がつくられるほど主演ポール・ニューマンに愛された作品
- 『ソフィーの選択（Sophie's Choice）』 ホロコーストに翻弄された女性の人生
- 『ミッドナイト・エクスプレス（Midnight Express）』 ３年の刑期を終えると待っていたのは地獄への宣告であった。
- 『三つ数えろ（The Big Sleep）』 助かりたければ三つ数える間に外へ出ろ！
- 『愛情は深い海のごとく（The Deep Blue Sea）』 愛するという表現を知らない女性の末路
- 『七年目の浮気（The Seven Year Itch）」 ２０世紀のセクシー・シンボル、今も愛され続けるMarilyn Monroe
- 『紳士協定（Gentlman's Agreement）』いま、答えてほしい、あなたも紳士協定に組みする人なのか。
- 『ウンベルトD（Umberto D）』 生きていく困難さを描いたローマの真実
- 『ダイヤルMを廻せ！（Dial M for Murder）』 Cool Beauty, Volcano そしてモナコ公妃へ Grace Patricia Kelly
- 『黒水仙（Black Narcissus）』英国の薔薇、されどオスカーの偉大なる敗者 Deborah Karr
- 『ガス燈（Gaslight）』心理的虐待を表現する用語Gaslightingとはこの作品から生まれた。
- 『或る夜の出来事（It Happened One Night）』アカデミー賞主要5部門を独占したはじめての映画作品
- 『抱擁（The Joker is Wild）』 アルコールに翻ろうされていく人生を歌にこめて
- 『真夜中のカーボーイ（Midnight Cowboy）』アメリカン・ニューシネマの代表的作品を明るく歌い上げた「うわさの男」
- 『黒いオルフェ（Black Orpheus / Orfeu Negro）』マルセル・カミュー監督がこだわりを貫いたギリシャ神話
- 『波止場（On The Waterfront）』レナード・バーンスタイン唯一のアカデミー候補主題曲
- 『幸せの行方（L'entrangere）』新聞記事の文字が伝えた女の過去
- 『昨日にさようなら（Say Hello To Yesterday）』レナード・ホワイティング最後の作品
- 『ベニスの愛（Anonimo Veneziano）』ぼくの作曲と演奏にはぼくの作品だとわかる特色をつける。
- 『SOS...北極 赤いテント（La tenda rossa）』卑怯者は生き英雄は死んでいった
- 『巴里のアメリカ人（An American In Paris）』古き良きアメリカ映画音楽とジャズの融合
- 『赤い靴（The Red Shoes）』アンデルセン童話を美しく表現した映画音楽家 Braian Easdale
- 『レインマン（Rain Man）』映画音楽の復活を記したハンス・ジマー（Hans Zimmer）
- 『河の女（La donna del fiume / The River Girl）』 ソフィア・ローレンの初主演作品 主題曲は陽気なMambo Bacan
- 『第十七捕虜収容所（Stalag 17）』ジョニーが凱旋する時 When Johnny Comes Marcing Home
- 『十戒（The Ten Commandments）』なぜヘブライ人は奴隷でなければいけないのか。
- 『過去をもつ愛情（Les Amants du Tage）』 運命、宿命を映画音楽にした作品
- 『華麗なるギャッビー（The Great Gatsby）』何に対して僕は誓いを立て続けようか？ What'll I Do?
- 『島の女（Boy on a Dolphin）』 キリンといわれたSophia Loren、初のハリウッド作品
- 『昼下がりの情事（Love in the Afternoon）』 編曲から映画音楽家へ 「魅惑のワルツ（Fascination）」
- 『先生のお気に入り（Teacher's Pet）』 歌手から女優への道を確立させたDoris Day
- 『サタデー・ナイト・フィーバー（Saturday Night Fever）』 ディスコ・ブームのフィーバー・ミュージック Bee Gees
- 『ジャッカルの日（The Day of the Jackal）』 劇場にいた観客者全員が暗殺計画の目撃者であった。
- 『ブラザー・サン・シスター・ムーン（Brother Sun Sister Moon / Fratello sole,sorella luna）讃美歌に受け継がれた映画音楽
- 『天使にラブ・ソングを...（Sister Act）』世界中に笑顔を与えたWhoopi GoldBerg
- 『ふたりだけの夜明け（Vivre La Nuit）』 「ふたりだけのテーマ」は「ふたりの天使」のDanielle Licariです。
- 『酒とバラの日々（Days of Wine and Roses） シリアスなアルコホーリックを演じたJack Lemmon & Lee Remik
- 『カサンドラ・クロス（The Cassandra Crossing）』 作品によって技法を作り上げていった映画音楽家 Jerry GoldSmith
- 『世界残酷物語（Mond Cane / A Dog's World）』More 心の奥底に
- 『南太平洋（South Pacific）』 Bali Hai'i あなただけの特別な島
- 『誰が為に鐘は鳴る（For Whom the Bell Tolls）』 もっとも完成された誠実な女優 Ingrid Bergman
- 『エル・シド（El Cid）』戦場を駆け抜けた勇者の象徴
- 『スパルタカス（Spartacus）』エリア・カザンとの出会いから映画音楽家となったアレックス・ノース
- 『ベン（Ben）』マイケル・ジャクソンが初のシングル・チャート１位を獲得した楽曲
- 『マホガニー物語（Mahogany）』Do you know where you're going to
- 『タワーリング・インフェルノ（The Towering Inferno）』 パーティ会場で歌った女性歌手モーリン・マクガバン
- 『地獄の黙示録（Apocalypse Now）』 ベトナム戦争の狂気と騎行
- 『追憶（The Way We Were）』バーブラ・ストライサンドはショー・ビジネスの偉大な表現者
- 『水着の女王（Neptune's Daughter）』 ４スターで唄うBaby, It's Cold Outside!
- 『巴里祭（Quatorze Juillet）』40歳で戦死した作曲家モーリス・ジョベールの代表曲たち
- 『さらばベルリンの灯（The Quiller Memorandum） 007シリーズからの脱却
- 『ル・ジタン（Le Gitan）』 未成年時代の影を映し出した作品
- 『シャレード（Charade）』 曲調の異なる２つのシャレード
- 『レイジング・ブル（Raging Bull）』 デニーロ・アプローチの最高傑作
- 『めまい（Vertigo）』 アメリカの良心が演じた推理サスペンス
- 『血と砂（Blood and Sand）』闘牛場を真っ赤に染めた愛欲の血
- 『プリティ・ウーマン（Pretty Woman）』 The Big Oを復活させた名画
- Captain Carey U.S.A 『別働隊』主題曲は「モナリサ（Mona Lisa）」
- Summertime 旅情 1955. 主題歌は「ベニスの夏の日（Summertime in Venice）」
- 『夜霧のしのび逢い（The Red Lanterns）』ひとりぼっちの浜辺
- 『ゴースト/ニューヨークの幻（Ghost）』アンチェイド・メロディは「解放」という意味です。
- 『太陽はひとりぼっち（L'eclisse/The Eclipse）』心の断絶を表現する「蝕」という文字
- 『女相続人（The Heiress）』 東京生まれのアカデミー主演女優 オリヴィア・デ・ハヴィランド
- 『個人教授（La Lecon particuliere）』 青い恋のさきがけ
- 『グレン・ミラー物語（The Glenn Miller Story）』 ビックバンドの半生をジャズの名曲とともに映画化
- 『フォレスト・ガンプ/一期一会（Forrest Gump）』 ただ前を向いて走り続ける優しい男の物語
- 『トップガン（Top Gun）』 トム・クルーズをトップ・スターにしたマーベリック
- 『マイ・ウェイ（My Way）』 信じたこの道を私は行くだけ、すべては心の決めたままに
- 『哀愁（Waterloo Bridge）』 ヴィヴィアン・リーとロバート・テイラー唯一の共演作
- 『三文オペラ（Die Dreigroschen Oper）』 匕首はマックの原曲名モリタート、Mack the Knife
- 『スタンド・バイ・ミー（Stand by Me）』 何故が涙が込み上げるStand by Me
- 『ラブレター（Love Letters）』 映画では使われていないアカデミー歌曲賞受賞作品
- 『センチメンタル・ジャーニー（Sentimental Journey）』 歌手Doris Dayのはじまり
- 『荒野の決闘（My Darling Clementine）』 いとしのクレメンタイン
- 『アマデウス（Amadeus）』 覆面の使者の正体
- 『日曜日はダメよ（Never on Sunday）』 見事に歌い上げたメリナ・メルクーリ
- 『いつも心に太陽を（To Sir,with Love）』 黒人の先生へ、愛情をこめて
- 『エクソシスト（The Exorcist）』 本当の悪魔の恐怖を知ってしまいます。
- 『刑事（Un maledetto imbroglio）』 「死ぬほど愛して」 アリタ・ゲッリ
- 『明日に向かって撃て（Butch Cassidy and the Sundance Kid）』 永遠の名曲「雨にぬれても」
- 『慕情（Love is a Many-Splendored Thing）』 北京の月はどこよりも大きいのよ！
- 『ニュー・シネマ・パラダイス（Nuovo Cinema Paradiso）』 コマ切れのフィルムに刻まれた最高の映画愛
- 『街の灯（City Lights）』 無償の愛をそそぐ小さな放浪者
- 『メリー・ポピンズ（Mary Poppins）』ディズニー映画 、唯一の主演女優賞
- 『チコと鮫（Tiko and the Shark）』 タヒチの海と色を叙情的に描いた作品
- 『悲しみは星影と共に（Andremo in Citta）』 光を求めた列車の終着駅
- 『暗黒街のふたり（Deux Hommes Dans la Ville）』 死刑制度への異議をとなえた名画
- 『會議は踊る（Der Kongreβ tanzt）』 完遂されることなき愛情物語
- 『雨の訪問者（Le passager de la pluie）』 国際映画スターという勲章
- 『パピヨン（Papillon）』 スティーブ・マックィーンとダスティン・ホフマンの共演が話題となった映画
- 『北国の帝王（Emperor of the North Polo）』 マーティ・ロビンスの貴重な音源です
- 『アラビアのロレンス（Lawrence of Arabia）』 ６週間で全曲を作りなおせ
- 『シェーン（Shane)』 新聞記者から西部劇のヒーローへ
- 『ティファニーで朝食を（Breakfast at Tiffany's）』 オードリー・ヘップバーンのMoon River
- 『００７ゴールドフィンガー（００７Goldfinger）』 ジョン・バリーという作曲家の変遷
- 『おもいでの夏（Summer of ‘42）』 ひと夏の経験を映画化
- 『夕陽のガンマン（For a few Dollars More）』 イタリア製西部劇の第２弾
- 『紅の翼（The High and the Mighty）』 印象的な副機長の口笛
- 『タミーと独身者（Tammy and the Bachelor） 』 日本未公開でも曲は有名です。
- 『ピクニック（Picnic）』 「ムーングロウとピクニックのテーマ」は2曲構成
- 『オズの魔法使』 13歳でデビューした子役の悲劇
- 『ピノキオ（Pinocchio）』 When You Wish upon a Star～星に願いを～
- 『ハタリ！（Hatari!）』 子象の行進～あぶないよ！～
- 『燃えよドラゴン』 Don't Think Feel
- 『 駅馬車（Stagecoach）』 ジョン・フォード監督 / ジョン・ウェイン主演 西部劇の金字塔
- 『ロッキー』 3日間で書き上げた脚本が人生を変えた。
- 『ジャイアンツ（Giant）』 さよならジェームズ・ディーン（James Dean）
- 『バック・トゥー・ザ・フューチャー』 永遠に続く“To Be Continue”
- 『大砂塵』 女同士の西部劇 Johnny Guitar
- 『白い恋人たち（13 Jours en France）』 グルノーブル冬季オリンピックの13日
- 『ローマの休日』 1953年、舞台女優Gigiからアン王女へ。永遠の妖精が誕生した。
- 『ボルサリーノ（Borsalino）』 クロード・ボランの最高傑作をアラン・ドロンが制作
- 『ビリティス』 妖美的エロティシズム
- 『 卒業（The Graduate）』 ダスティン・ホフマン主演 フォークソングの衰退をとめた20世紀の名作
- 『ロミオとジュリエット（Romeo and Juliet）』1968年製作版は徹底した美への追求
- 『誇り高き男（The Proud Ones）』 作曲者ライオネル・ニューマンはアルフレッド・ニューマンの弟です。
- 『天使の詩（Incompreso）』 カセットテープに残された亡き母のもとへ
- 『 二人でお茶を （Tea for Two）』 愛し合う二人の将来の夢物語
- 『アドベンチャー・ファミリー（The Adventures of the Wilderness Family）』 「大草原の小さな家」から「北の国から」へ
- 『鞄を持った女（La Ragazza con la Valigia）』 若い未亡人との結ばれぬ純愛
- 『アメリカ交響樂』完璧な音楽家ジョージ・ガーシュイン作曲 Rhapsody in Blue
- 『オーメン（The Omen）』 6月6日、午前6:00 ダミアンは生まれてしまった。
- 『史上最大の作戦（The Longest Day）』 20世紀ＦＯＸの命運をかけた超大作
- 『ラストコンサート』 生きる勇気を与えた天使の涙 作曲者：ステルヴィオ・チプリアーニ
- 『007 ドクター・ノオ』 牛乳配達の職から秘密諜報員への華麗なる変身を遂げた名優:ショーン・コネリー
- 『イルカの日』 アカデミー賞を拒否し続けた名優とイルカの映像
- 『カッコーの巣の上で』 20世紀最高の名演は巣を旋回していた。
- 『ドクトル・ジバゴ（Doctor Zhivago）』 別れの果てに追いかけてきた死
- 『小さな恋のメロディ（Melody / S.W.A.L.k）』 大人社会からの独立戦争
- 『男と女（Un Homme et une Femme）』 自主製作作品 愛を求める永遠のさすらい
- 『カサブランカ(Casablanca)』 君のひとみに乾杯！
- 『第三の男（The Third Man）』 居酒屋で出会ったツィターの名手 アントン・カラス
- 『道』 （La Strada） どんなものでもなにかの役にたっているんだ！
- 『ベン・ハー（Ben-Hur）』チャールストン・ヘストン主演 1959年 3回目の映画化は超大作
- 『スティング（The Sting）』 名画が作曲家スコット・ジョブリンを蘇らせる結果となった楽曲 エンター・ティナー
- 『アパートの鍵貸します（The Apartment）』 シリアスな喜劇俳優 ジャック・レモン
- 『理由なき反抗（Rebel Without a Cause）』 1955年、ジェームズ・ディーン 若者たちが時代を変えた。
- 『タクシードライバー（Taxi Driver）』 アメリカン・ニューシネマ最期の作品
- 『風と共に去りぬ（Gone with the Wind）』アトランタの炎の中に「スカーレット・オハラがここにいる！」
- 『避暑地の出来事（A Summer Place）』 映画におけるオリジナルはマックス・スタイナー（Maximilian Steiner）です。
- 『愛と哀しみのボレロ（Les uns et les Autres）』ミッシェル・ルグランとフランシス・レイの共演作品
- 『雨に唄えば（Singin' in the Rain）』静かな映画館に笑いあふれるミュージカル
- 『シェルブールの雨傘』ジェンダーの悲劇をフランス音楽にのせて
- 『ある愛の詩（Love Story）』愛とは決して後悔しないこと
- 『八十日間世界一周』 昭和20年当時の世界旅行、そして「兼高かおる世界の旅」テーマ曲
- 『太陽がいっぱい（Plein Soleil）』イタリーの海を見つめる青い瞳 アラン・ドロン
- 『ピンクパンサー（The Pink Panther）』チャンスをつかみ取ったクルーゾー警部登場
- 『サスペリア（Suspiria）』 決してひとりでは見ないでください
- 『エデンの東（East of Eden）』輝き続ける愛憎の詩情 ジェームズ・ディーン
- 『ライム・ライト（Limelight）』２１年の時空を超える輝き
- 『鉄道員（IL FERROVIERE）』セリフを効果的に挿入したオリジナル音源のさきがけ
- 『ジョーズ（Jaws）』 主題曲が懐かしい恐怖場面をよみがえらせてくれる名曲映画音楽
- アカデミー賞を2回受賞した『ゴッドファーザー』 作曲者 イタリアの巨匠 ニーノ・ロータ
- 『サウンド・オブ・ミュージック（The Sound of Music）』オスカー・ハマー・スタインⅡ世の遺作となったミュージカル最高傑作です。
- 歌い手が違う３つの『踊り明かそう～I Could Danced All Night～』My Fair Ladyより
- 『ウエスト・サイド・ストーリー（West Side Story）』ナタリー・ウッドの代表作もマーニ・ニクソンが歌っています。
- 『 王様と私（The King and I）』Shall We Dance? 永遠に残るクエスチョンマークの歌手はマーニ・ニクソンです。
- 『栄光への脱出（Exodus）』主演：ポール・ニューマン 音楽：アーネスト・ゴールド
- 『ひまわり（I Girasoli/Sunflower）』永遠に咲き誇るひまわり畑のかなしみ
- 不滅の洋画・音楽紹介
- 『 ドラゴン怒りの鉄拳（Fist of Fury）』人種差別の屈辱に鉄拳をふるった伝説的主役
- 『 無分別（Indiscreet）』ケーリー・グラントとイングリッド・バーグマンの2度目の共演作品
- 『 遠すぎた橋（A Bridge Too Far）』1944年9月、第二次世界大戦におけるマーケット・ガーデン作戦の失敗を描いた戦争映画最後の超大作。
- 『 ノッティングヒルの恋人（Notting Hill）』
- 『 砲艦サンパブロ（The Sand Pebbles）』反戦と無情観を表現したロバート・ワイズ監督作品
- 『 白銀は招くよ～ザイラーと12人の娘たち ～（Zwölf Mädchen und ein Mann）』
- 『 誘惑されて棄てられて（Sedotta e abbandonata）』
- 『 河は呼んでいる（L'eau vive / Girl and the River）』パスカル・オードレの代表作品、ゴールデン・グローブ賞受賞作品
- 『 居酒屋（Gervaise）』ふたりの男に人生を踏みにじられアルコールに溺れていく女性をマリア・シェルが好演した作品。
- 『 ホワイトクリスマス（White Christmas）』アーヴィング・バーリンが自画自賛した名曲
- 『 幸せはパリで（The April Fools）』バカラック・サウンドと言われた楽曲が映画に彩を加えている作品。
- 『 洋上のロマンス（Romance on the High Seas）』歌手、ドリス・デイの初出演作品
- 『 高校教師（La Prima Notte di Quiete）』主演したアラン・ドロン自薦5作品の中の１作品です。
- 『 荒野の七人（The Magnificent Seven）』黒澤明監督『 七人の侍 』のアメリカ版リメイク作品
- 『 吸血鬼（The Fearless Vampire Killers / Dance of the Vampires）』殺害され、短い生涯だった女優 シャロン・テートの代表作品
- 『 紅塵（Red Dust）』トレード・マークの髭がない時代のゲーブルとハリウッドで最もホットな新人女優といわれたジーン・ハーロウ2度目の共演作品
- 『 ダイアモンド・ヘッド（Diamond Head）』人種が違っていても愛する気持ちは持てる、しかし家族として迎え入れられるか？
- 『 唇からナイフ（Modesty Blaise）』ジャズ界初のナイト称号を受けたジョン・ダンクワースが音楽を担当
- 『 ニュールンベルク裁判（Judgment at Nuremberg）』 あの裁判は法廷に入る前、すでに判決は決まっていた。
- 『 普通の人々（Ordinary People）』名優 ロバート・レッドフォード初監督作品にしてアカデミー監督賞受賞
- 『 アメリカン・ビューティー（American Beauty）』20年間眠っていて、ようやく目が覚めた恋の顛末。
- 『 サーカスの世界（Circus World）』空中ブランコ、綱渡り、猛獣の曲芸、道化師、そしてジョン・ウェインのウエスタン・ショウ
- 『 別離（La Chamade）』原作はフランソワーズ・サガン「 熱い恋 」
- 『 ビリー・ホリデイ物語 / 奇妙な果実（Lady Sings the Blues）』
- 『 荒野のストレンジャー（High Plains Drifter）』 用心棒として雇った流れ者の正体は・・・「知っているはずだ。」
- 『 摩天楼はバラ色に（The Secret of My Success）』は「ニューヨークはバラ色に」というタイトルです。
- 『 アメリカン・グラフィティ（American Graffiti）』1962年の夏、あなたはどこにいましたか？
- 『 未知との遭遇（Close Encounters of the Third Kind）』第3種接近遭遇
- 『 ジェレミー（Jeremy）』3週間と6日間だけの初恋物語
- 『 マイ・ソング（You Light Up My Life）』主題曲の歌声はケイシー・シシクというミュージシャンです。
- 『 友情ある説得（Friendly Persuasion）』アンソニー・パーキンスを一躍、有名男優の座に上らせた作品。
- 『 ゾラの生涯（The Life of Emile Zola）』芸術家は貧しくなければ良い作品が作り出せない。
- 『 アニーよ銃をとれ（Annie get your gun）』ジェローム・カーンの死去によりアーヴィン・ハムリッシュに受け継がれたミュージカル作品
- 『 パリの恋人（Funny Face）』ミュージカル初出演作品はオードリー・ヘプバーン自身の歌声で公開されました。
- 『 ボディーガード（The Bodyguard）』I Will Always Love You.
- 『 別れの朝（Le petit matin）』あの人の最期は美しかった。
- 『 マイ・フェア・レディ（My Fair Lady）』踊り明かそう I could have Dance All Night！
- 『 十七歳よさようなら（I dolci inganni ）』カトリーヌ・スパーク 15歳で初主演作品。
- 『 ８ １/ 2（はっか、にぶんのいち：Otto e mezzo）』人生はお祭りだ、一緒に過ごそう！
- 『 四月の恋（April Love）』
- 『 卑怯者の勲章（The Americanzation of Emily）』 Stop the war! I want to get off.
- 『 ウエスタン（Once Upon a Time in the West）』新宿プラザ劇場、阪急プラザ劇場、開館記念、初回公開作品
- 『 チキチキバンバン（Chitty Chitty Bang Bang）』007シリーズの作家、イアン・フレミングによる唯一のミュージカル作品
- 『 エレファント・マン（The Elephant Man）』同情は悪で友情は愛であると言えるだろうか？
- 『 勝手にしやがれ（A bout de souffle）』20世紀の最も重要な映画作家の長編第1作品目
- 『黄昏（On Golden Pond）』年齢にかかわらず人生は前に進んでいく。
- 『 戦艦ポチョムキン（Battleship Potemkin）』ウジ虫の湧いた腐った肉で作られたボルシチなんて食えるか！
- 『 暴力脱獄（Cool Hand Luke）』What we've got here is Failure to communicate.
- 『 ローズ（The Rose）』魂を切り裂き血を流す。生きづらさから逃れる事が出来なかった女性シンガーを描いた作品。
- 『 ナバロンの要塞（The Guns of Navarone）』イギリス兵2000人がドイツ占領地に取り残された。ナヴァロンの巨砲を撃破する以外、手段がない。
- 『 グリース（Grease）』1970年代、1番輝いていた女性ボーカリスト オリビア・ニュートン＝ジョン
- 『 さよならをもう一度（Goodbye Again / Aimez-vous Brahms?）』フランソワーズ・サガンの小説「ブラームスはお好き」の映画化
- 『 突然炎のごとく（Jules et Jim）』20世紀を代表するフランスの女優 ジャンヌ・モロー
- 『 恋するガリア（Galia）』主題歌のスキャットはクリスチャンヌ・ルグランがリード・ソプラノのスィングル・シンガーズです。
- 『 黄金の七人（Sette uomini d'oro）』
- 『 フットルース（FootLoose）』ミュージック・ビデオを長編映画にしてみたら素晴らしいサウンド・トラック全集になった作品
- 「 二十歳の火遊び（Parrish）』避暑地の出来事のマックス・スタイナーが音楽を担当、主演もトロイ・ドナヒュー
- 『 恋（The Go-Between）』ジョセフ・ロージー監督が描いた苦く切ない夏の日の思い出
- 『 カクテル（Cocktail）』 フレアバーテンダーに憧れる若者が続出したトム・クルーズ作品
- 『 ほほにかかる涙（Una Lacrima sul viso）』カトリーヌ・スパーク作曲、歌 ボビー・ソロ 1964年サンレモ音楽祭入賞曲を映画化
- 『 ガン・ファイター（The Last Sunset）』カーク・ダグラスの独立プロダクションが製作した西部劇
- 『 G.I.ブルース（G.I.Blues）』エルヴィス・プレスリー兵役後の最初の作品
- 『 ブーベの恋人（La ragazza di Bube）』殺人を犯してしまったブーベ、その恋人 マーラの愛情を描いた作品。
- 『 イヴの総て（All About Eve）』大女優の付き人だったイヴは代役を機会に総ての人を踏み台に登りつめていく。
- 『 炎のランナー（Chariots of Fire）』2022年5月17日、音楽家 Vangelis 新型コロナにより死去 79歳
- 『 OK牧場の決斗（Gunfight at the O.K Corral）』ワイアット・アープとドク・ホリデイの互いを認め合う気持ちに焦点をあてた西部劇
- 『 喝采（The Country Girl）』嘘でかためた言い訳、不安 そして復活を描いた作品
- 『 女は女である（Une femme est une femme / A Woman is a Woman）』24時間以内に赤ちゃんが欲しい！
- 『 日曜日には鼠を殺せ（Behold a Pale Horse ）』
- 『 老人と子供（Le vieil homme et I'enfant / The Two of us）』
- 『 パリのめぐり逢い（Vivre pour vivre）』
- 『アイドルを探せ （Cherchez L'idole）』ヌーヴェル・ポップスのスタートになった名曲
- 『 ヘッドライト（Des Gens Sans Importance）』運転手の俺達には道路を選べないからな！
- 『 甘い生活（La dolce vita）』「人生を変えてみたら！」 ネオ・リアリズモを描いた傑作
- 『 若者のすべて（Rocco e i suoi fratelli）』ルキノ・ヴィスコンティが社会の底辺にいる人々を描いた最後の作品
- 『 シックス・センス（The Sixth Sense）』この映画には ある秘密があります。 まだ映画を見ていない人には決して話さないで下さい。
- 『 恋をしましょう（Let's Make Love） 』 イヴ・モンタンとマリリン・モンローの共演 さらにビング・クロスビー、ジーン・ケリーも本人役で出演したオール・スター作品
- 『 渚のデイト（Follow the Boys）』ビルボード誌上、初の女性シンガー第1位 コニー・フランシス主演作品
- 『 ５つの銅貨（The Five Pennies）』娘を省みず演奏に没頭したレッド・ニコルズの栄光と苦悩、そして復活を描いた作品。
- 『 契約殺人（Murder by Contract）』
- 『 フラッシュダンス（Flashdance）』What a feeling by Irene Cara
- 『 真昼の決闘（High Noon）』良心に従って戦った、気弱だった男の物語
- 『 黄色いリボン（She Wore a Yellow Ribbon）』ジョン・フォード監督とジョン・ウェイン主演による騎兵隊三部作の2作品目
- 『 汚れなき悪戯（Marcelino 、 Pan y Vino）』瘦せ細ったキリスト像にパンとワインを贈り続けた子供の願いは母に会うための死であった。
- 『 旅愁（September Affair）』ナポリに不時着した飛行機に乗るはずだった2人の運命
- 『 巴里の空の下セーヌは流れる（Sous le ciel de Paris coule la seine）』
- 『 紳士は金髪がお好き（Gentlemen Prefer Blondes）』Diamonds are a girl’s best Friend ダイアモンドは女の親友！
- 『 大地震（Earthquake）』Sen-surroundとは感覚と包囲を実感できる音響システムで振動を体感させていた。
- 『 スーパーマン（Superman）』You'll Believe a Man Can Fly
- 『 アンナ（Anna）』
- 『 野のユリ（Lilies of the Field）』エーメン・エーメン・エーメン・エーメンエーメン
- 『 翼よ！あれが巴里の灯だ（The Spirit of St.Louis）』燃料をできるだけ多く詰め込むため無線機も付けず最小限の食料とハエ1匹で飛び立った。
- 『 赤い風車（Moulin Rouge）』ポスターというリトグラフを芸術作品にした小さき男の晩年
- 『傷だらけの栄光（Somebody up there like me）』ボクシング映画のRockyはここからはじまる。
- 『 レ・ミゼラブル（Les Misérables） 』無知と悲愴のある限り本書も無益ではあるまい
- 『 自転車泥棒（Ladri di Biciclette / The Bicycle Thief）』
- 『 ショウ・ボート（Show Boat）』オールマン・リバーはすべてを知っていて、ただ流れていくだけ
- 『 硫黄島の砂（Sands of Iwo Jima）』
- 『 エルヴィス・オン・ステージ（Elvis: That's the way it is）』
- 『 ウォール街 （Wall Street）』アポロ10号で船内にながれたFly Me to the Moon
- 『 罠にかかったパパとママ（The Parent Trap）』ウォルト・ディズニー作品の実写版トリック撮影
- 『 忘れな草（Vergiss main nicht）』過去の情熱が燃え上がりローマをあとにした二人。
- 『素晴らしき哉、人生！（It's Wonderful Life）』クリスマス・イヴの定番作品となったキャプラの集大成作品。
- 『 大統領の陰謀 (All the President's Men）』ペンの力が大統領を失墜させたウォーター・ゲート事件の真相
- 『冬のライオン（The Lion in Winter）』演技の女王が実在の女王を演じたら誰も彼女にかなわない。
- 『太陽の誘惑（I delfini / The Dauphins）』
- 『サマータイム・キラー（The Summertime Killer）』
- 『 情事（L'avventura）』登場人物の心理を描写した手法で製作された初めての作品。
- 『アラモ（The Alamo）』勇敢・抵抗・死
- 『死刑台のエレベーター（Elevator to the Gallows / Ascenseur pour l'échafaud) 』
- 『 ヒンデンブルグ（The Hindenburg）』実際のドキュメント動画を組み入れた作品
- 『 麗しのサブリナ（Sabrina）』月が私に手を伸ばしているのよ。
- 『華麗なる賭け（The Thomas Crown Affair）』先に発つ。金と一緒に来るか？君が車を取るか？愛を込めて。
- 『 裏窓（Rear Window）』 アメリカの良心と、のちのモナコ公姫が共演したサスペンス作品
- 『恋愛小説家（As Good as It Gets）』この世で僕だけが、君こそ最高の女性だと知っている。
- 『愛と追憶の日々（Terms of Endearment）』
- 『リスボン特急（Un flic）』午後７：５９リスボン特急はパリに向かって出発した。
- 『いそしぎ（The Sandpiper）』幼鳥はかたくなな牧師の心をうつろわせ大空に羽ばたいていった。
- 『ミスター・グッドバーを探して（Looking for Mr.Googbar）』 使用されたディスコ・サウンドの権利が複雑で現在、観る事が難しい作品
- 『モダン・タイムス（Modern Times）』心やさしい浮浪者の主人公チャーリー最後の作品
- 『足ながおじさん（Daddy Long Legs）』影だけのおじさんの足は長く見えた。
- 『天井桟敷の人々（Les enfants du Paradis）』 愛し合う者同士にはパリも狭い。
- 『大洋のかなたに（Master of the Islands）』
- 『大脱走（The Great Escape）』 生きて帰国できたのは３人だけであったが、まさにThe Great Escape、挑戦であった。
- 『恋愛専科（Roma Adventure / Loves Must Learn）』 名声を手に入れた後の苦しみを乗り切ったトロイ・ドナヒュー主演
- 『西部開拓史（How the West Was Won）』 挿入歌“A Home in the Meadows”
- 『リスボン（Lisbon）』「懐かしのリスボン（In Old Lisbon）」はゴールド・ディスク獲得の名曲です。
- 『ワイキキの結婚（Waikiki Wedding）』ハワイアン音楽が流れるミュージカル・コメディー「天上の花（スィート・レイラニ）」
- 『サンセット大通り（Sunset Boulevard）』サイレント映画時代の大女優グロリア・スワンソンの代表作
- 『プラトーン（Platoon）』 恐ろしいまでに実体験を再現し映画化したベトナムでの事実
- 『国境は燃えている（Le Soldatesse）』作曲はマリオ・ナシンベーネ、ヒット盤はモーリス・クレールです。
- 『愛は静けさの中に（Children of a Lesser God）』 自らのハンディキャップを愛情の葛藤として描いた作品
- 『悲しみよこんにちは（Bonjour Tristesse）』 フランソワーズ・サガン（Françoise Sagan）が18歳の時に書き上げた処女作の映画化
- 『夜の豹（Pal Joey）』Sinatra on Stage!
- 『ぼくの伯父さん（Mon Oncle）』あの偉大なコメディアンたちの私は伯父ではなく甥っ子なのです。
- 『夜行列車（Pociag / The Night Train）』 ヴァンダ・ヴァルスカ（Wanda Warska）の美しいスキャット
- 『モロッコ（Morocco）』 日本語字幕が付けられた最初の作品の主演女優マレーネ・ディートリヒ
- 『追想（Anastasia）』 不器用な大人の愛を描いた名優のふたり。
- 『女はそれを我慢できない（The Girl Can't Help It）』
- 『E. T . （E.T. The Extra-Terrestrial）』
- 『情熱の友（The Passionate Friends / One woman's story）』 信頼する夫と心の愛人との間に苦しむ美しい人妻
- 『ひまわり（I Girasoli / Sunflowr）』 永遠に咲き誇るひまわり畑のかなしみ
- 『ラヴ・パレード（Love Parade）』
- 『ロシュフォールの恋人たち（Les Demoiselles de Rochefort / The Young Girl of Rochefort）』
- 『ダイ・ハード（Die Hard）』 なかなか死なない等身大の男 ジョン・マクレーン
- 『ニュウ・ムウン（New Moon）』
- 『００７ ロシアより愛を込めて（From Russia with Love）』
- 『夜霧の恋人たち（Baisers volés）』 アントワーヌ・ドワネルの冒険（Antoine Doinel）シリーズの第3作品目
- 『青春の光と影（Changes）』 ジュディ・コリンズのBoth Sides ,Now
- 『大いなる西部（The Big Country）』大自然の雄大さが人間の小ささを表現している。
- 『激しい季節（Estate violenta）』 イタリア映画界のダイアモンド
- 『ドラゴンへの道（The Way of the Dragon）』 最後のブルース・リー
- 『スエーデンの城（Chateau en Suede / Château en Suède）』
- 『地上より永遠に（From Here to Eternity）』 12月7日、朝 穏やかだった基地は戦闘の最前線となる。
- 『大人は判ってくれない（Les Quatre Cents Coups）』
- 『戦争と平和（War and Peace）』 いつでもすぐにひとり、心に浮かぶ人がいる・・・
- 『さらば美しき人（Addio Fratello Crudele / Good-Bye Cruel Brother）』 許されぬ兄妹の禁断愛の悲劇的終末
- 『シンデレラ姫（Cindrella）』
- 『オーケストラの少女（One Hundred Men and a Girl）』ラスト・シーンは少女Deanna Durbinのうたう「乾杯の歌」
- 『恐怖のメロディ（Play Misty for Me）』クリント・イーストウッド初監督作品 ミスティをかけて・・・ミスティを・・・
- 『ナイアガラ（Niagara）』シェークスピアのような文芸作品に出演したかった。Marilyn Monroe
- 『悲しみの天使（Les amitiés particuliès / This Special Friendship）』 映画に使われていないオリジナル・サウンド・トラック曲
- 『街の灯（City Lights）』 You? You can see now? Yes,I can see now.
- 『果てなき航路（The Long Voyage Home）』
- 『ノートルダムのせむし男（Notre-Dame de Paris / The Hunchback of Notre Dame）』 イタリアのセクシー・シンボルと言われたGina Lollobrigida
- 『じゃじゃ馬ならし（The Taming of the Shrew / La Bisbetica domata）』 古典、宗教に愛情を持ち込んだフランコ・ゼフィレッリ監督作品
- 『シンドラーのリスト（Schindler's List）』 この物語に必要なのは穏やかで愛情深い楽曲である。
- 『腰抜け二挺拳銃（The Paleface）』 アメリカで戦場で愛された喜劇王Bob Hope
- 『刑事（Un maledetto imbroglio）』 アモーレ・アモーレ・アモレミオ（死ぬほど愛して）Alida Chelli
- 『わが命つきるとも（A Man for All Seasons）』 法の名のもとのおこなわれたイギリス史上最っとも暗黒な犯罪
- 『風とライオン（The Wind and the Lion）』また会おう、金の雲になって！
- 『ウィークエンド・ラブ（A Touch of Class）』 それは理想的な大人の愛の型になるはずであった。
- 『ビリティス（Bilitis）』やわらかい肌 /禁断の幼性
- 『雨の朝巴里に死す（The Last Time I saw Paris）』 ブック・ミュージカルを確立した音楽家Jerome David Karn
- 『グランド・ホテル（Grand Hotel）』人が来ては去りゆく、何事もなかったかのように・・・
- 『ダーティハリー（Dirty Harry）』B+B=AAA
- 『ハスラー（The Hustler）』25年の歳月を経て続編がつくられるほど主演ポール・ニューマンに愛された作品
- 『ソフィーの選択（Sophie's Choice）』 ホロコーストに翻弄された女性の人生
- 『ミッドナイト・エクスプレス（Midnight Express）』 ３年の刑期を終えると待っていたのは地獄への宣告であった。
- 『三つ数えろ（The Big Sleep）』 助かりたければ三つ数える間に外へ出ろ！
- 『愛情は深い海のごとく（The Deep Blue Sea）』 愛するという表現を知らない女性の末路
- 『七年目の浮気（The Seven Year Itch）」 ２０世紀のセクシー・シンボル、今も愛され続けるMarilyn Monroe
- 『紳士協定（Gentlman's Agreement）』いま、答えてほしい、あなたも紳士協定に組みする人なのか。
- 『ウンベルトD（Umberto D）』 生きていく困難さを描いたローマの真実
- 『ダイヤルMを廻せ！（Dial M for Murder）』 Cool Beauty, Volcano そしてモナコ公妃へ Grace Patricia Kelly
- 『黒水仙（Black Narcissus）』英国の薔薇、されどオスカーの偉大なる敗者 Deborah Karr
- 『ガス燈（Gaslight）』心理的虐待を表現する用語Gaslightingとはこの作品から生まれた。
- 『或る夜の出来事（It Happened One Night）』アカデミー賞主要5部門を独占したはじめての映画作品
- 『抱擁（The Joker is Wild）』 アルコールに翻ろうされていく人生を歌にこめて
- 『恋の手ほどき（Gigi）』MGMミュージカル黄金期、最後の作品
- 『真夜中のカーボーイ（Midnight Cowboy）』アメリカン・ニューシネマの代表的作品を明るく歌い上げた「うわさの男」
- 『黒いオルフェ（Black Orpheus / Orfeu Negro）』マルセル・カミュー監督がこだわりを貫いたギリシャ神話
- 『波止場（On The Waterfront）』レナード・バーンスタイン唯一のアカデミー候補主題曲
- 『幸せの行方（L'entrangere）』新聞記事の文字が伝えた女の過去
- 『昨日にさようなら（Say Hello To Yesterday）』レナード・ホワイティング最後の作品
- 『ベニスの愛（Anonimo Veneziano）』ぼくの作曲と演奏にはぼくの作品だとわかる特色をつける。
- 『SOS...北極 赤いテント（La tenda rossa）』卑怯者は生き英雄は死んでいった
- 『巴里のアメリカ人（An American In Paris）』古き良きアメリカ映画音楽とジャズの融合
- 『赤い靴（The Red Shoes）』アンデルセン童話を美しく表現した映画音楽家 Braian Easdale
- 『レインマン（Rain Man）』映画音楽の復活を記したハンス・ジマー（Hans Zimmer）
- 『河の女（La donna del fiume / The River Girl）』 ソフィア・ローレンの初主演作品 主題曲は陽気なMambo Bacan
- 『第十七捕虜収容所（Stalag 17）』ジョニーが凱旋する時 When Johnny Comes Marcing Home
- 『十戒（The Ten Commandments）』なぜヘブライ人は奴隷でなければいけないのか。
- 『過去をもつ愛情（Les Amants du Tage）』 運命、宿命を映画音楽にした作品
- 『華麗なるギャッビー（The Great Gatsby）』何に対して僕は誓いを立て続けようか？ What'll I Do?
- 『島の女（Boy on a Dolphin）』 キリンといわれたSophia Loren、初のハリウッド作品
- 『昼下がりの情事（Love in the Afternoon）』 編曲から映画音楽家へ 「魅惑のワルツ（Fascination）」
- 『先生のお気に入り（Teacher's Pet）』 歌手から女優への道を確立させたDoris Day
- 『サタデー・ナイト・フィーバー（Saturday Night Fever）』 ディスコ・ブームのフィーバー・ミュージック Bee Gees
- 『ジャッカルの日（The Day of the Jackal）』 劇場にいた観客者全員が暗殺計画の目撃者であった。
- 『ブラザー・サン・シスター・ムーン（Brother Sun Sister Moon / Fratello sole,sorella luna）讃美歌に受け継がれた映画音楽
- 『天使にラブ・ソングを...（Sister Act）』世界中に笑顔を与えたWhoopi GoldBerg
- 『ふたりだけの夜明け（Vivre La Nuit）』 「ふたりだけのテーマ」は「ふたりの天使」のDanielle Licariです。
- 『酒とバラの日々（Days of Wine and Roses） シリアスなアルコホーリックを演じたJack Lemmon & Lee Remik
- 『カサンドラ・クロス（The Cassandra Crossing）』 作品によって技法を作り上げていった映画音楽家 Jerry GoldSmith
- 『世界残酷物語（Mond Cane / A Dog's World）』More 心の奥底に
- 『南太平洋（South Pacific）』 Bali Hai'i あなただけの特別な島
- 『誰が為に鐘は鳴る（For Whom the Bell Tolls）』 もっとも完成された誠実な女優 Ingrid Bergman
- 『ジャズ・シンガー（The Jazz Singer）』 You ain't heard nothin' yet サム・ワーナーの魂の言葉
- 『エル・シド（El Cid）』戦場を駆け抜けた勇者の象徴
- 『スパルタカス（Spartacus）』エリア・カザンとの出会いから映画音楽家となったアレックス・ノース
- 『ベン（Ben）』マイケル・ジャクソンが初のシングル・チャート１位を獲得した楽曲
- 『マホガニー物語（Mahogany）』Do you know where you're going to
- 『タワーリング・インフェルノ（The Towering Inferno）』 パーティ会場で歌った女性歌手モーリン・マクガバン
- 『地獄の黙示録（Apocalypse Now）』 ベトナム戦争の狂気と騎行
- 『追憶（The Way We Were）』バーブラ・ストライサンドはショー・ビジネスの偉大な表現者
- 『水着の女王（Neptune's Daughter）』 ４スターで唄うBaby, It's Cold Outside!
- 『巴里祭（Quatorze Juillet）』40歳で戦死した作曲家モーリス・ジョベールの代表曲たち
- 『さらばベルリンの灯（The Quiller Memorandum） 007シリーズからの脱却
- 『ル・ジタン（Le Gitan）』 未成年時代の影を映し出した作品
- 『シャレード（Charade）』 曲調の異なる２つのシャレード
- 『レイジング・ブル（Raging Bull）』 デニーロ・アプローチの最高傑作
- 『めまい（Vertigo）』 アメリカの良心が演じた推理サスペンス
- 『血と砂（Blood and Sand）』闘牛場を真っ赤に染めた愛欲の血
- 『プリティ・ウーマン（Pretty Woman）』 The Big Oを復活させた名画
- Captain Carey U.S.A 『別働隊』主題曲は「モナリサ（Mona Lisa）」
- Summertime 旅情 1955. 主題歌は「ベニスの夏の日（Summertime in Venice）」
- 『夜霧のしのび逢い（The Red Lanterns）』ひとりぼっちの浜辺
- 『ゴースト/ニューヨークの幻（Ghost）』アンチェイド・メロディは「解放」という意味です。
- 『太陽はひとりぼっち（L'eclisse/The Eclipse）』心の断絶を表現する「蝕」という文字
- 『女相続人（The Heiress）』 東京生まれのアカデミー主演女優 オリヴィア・デ・ハヴィランド
- 『個人教授（La Lecon particuliere）』 青い恋のさきがけ
- 『グレン・ミラー物語（The Glenn Miller Story）』 ビックバンドの半生をジャズの名曲とともに映画化
- 『フォレスト・ガンプ/一期一会（Forrest Gump）』 ただ前を向いて走り続ける優しい男の物語
- 『トップガン（Top Gun）』 トム・クルーズをトップ・スターにしたマーベリック
- 『マイ・ウェイ（My Way）』 信じたこの道を私は行くだけ、すべては心の決めたままに
- 『哀愁（Waterloo Bridge）』 ヴィヴィアン・リーとロバート・テイラー唯一の共演作
- 『三文オペラ（Die Dreigroschen Oper）』 匕首はマックの原曲名モリタート、Mack the Knife
- 『スタンド・バイ・ミー（Stand by Me）』 何故が涙が込み上げるStand by Me
- 『ラブレター（Love Letters）』 映画では使われていないアカデミー歌曲賞受賞作品
- 『センチメンタル・ジャーニー（Sentimental Journey）』 歌手Doris Dayのはじまり
- 『荒野の決闘（My Darling Clementine）』 いとしのクレメンタイン
- 『アマデウス（Amadeus）』 覆面の使者の正体
- 『日曜日はダメよ（Never on Sunday）』 見事に歌い上げたメリナ・メルクーリ
- 『いつも心に太陽を（To Sir,with Love）』 黒人の先生へ、愛情をこめて
- 『エクソシスト（The Exorcist）』 本当の悪魔の恐怖を知ってしまいます。
- 『刑事（Un maledetto imbroglio）』 「死ぬほど愛して」 アリタ・ゲッリ
- 『明日に向かって撃て（Butch Cassidy and the Sundance Kid）』 永遠の名曲「雨にぬれても」
- 『慕情（Love is a Many-Splendored Thing）』 北京の月はどこよりも大きいのよ！
- 『ニュー・シネマ・パラダイス（Nuovo Cinema Paradiso）』 コマ切れのフィルムに刻まれた最高の映画愛
- 『街の灯（City Lights）』 無償の愛をそそぐ小さな放浪者
- 『メリー・ポピンズ（Mary Poppins）』ディズニー映画 、唯一の主演女優賞
- 『チコと鮫（Tiko and the Shark）』 タヒチの海と色を叙情的に描いた作品
- 『悲しみは星影と共に（Andremo in Citta）』 光を求めた列車の終着駅
- 『暗黒街のふたり（Deux Hommes Dans la Ville）』 死刑制度への異議をとなえた名画
- 『會議は踊る（Der Kongreβ tanzt）』 完遂されることなき愛情物語
- 『雨の訪問者（Le passager de la pluie）』 国際映画スターという勲章
- 『パピヨン（Papillon）』 スティーブ・マックィーンとダスティン・ホフマンの共演が話題となった映画
- 『北国の帝王（Emperor of the North Polo）』 マーティ・ロビンスの貴重な音源です
- 『アラビアのロレンス（Lawrence of Arabia）』 ６週間で全曲を作りなおせ
- 『シェーン（Shane)』 新聞記者から西部劇のヒーローへ
- 『ティファニーで朝食を（Breakfast at Tiffany's）』 オードリー・ヘップバーンのMoon River
- 『００７ゴールドフィンガー（００７Goldfinger）』 ジョン・バリーという作曲家の変遷
- 『おもいでの夏（Summer of ‘42）』 ひと夏の経験を映画化
- 『夕陽のガンマン（For a few Dollars More）』 イタリア製西部劇の第２弾
- 『紅の翼（The High and the Mighty）』 印象的な副機長の口笛
- 『タミーと独身者（Tammy and the Bachelor） 』 日本未公開でも曲は有名です。
- 『ピクニック（Picnic）』 「ムーングロウとピクニックのテーマ」は2曲構成
- 『オズの魔法使』 13歳でデビューした子役の悲劇
- 『ピノキオ（Pinocchio）』 When You Wish upon a Star～星に願いを～
- 『ハタリ！（Hatari!）』 子象の行進～あぶないよ！～
- 『燃えよドラゴン』 Don't Think Feel
- 『 駅馬車（Stagecoach）』 ジョン・フォード監督 / ジョン・ウェイン主演 西部劇の金字塔
- 『ロッキー』 3日間で書き上げた脚本が人生を変えた。
- 『ジャイアンツ（Giant）』 さよならジェームズ・ディーン（James Dean）
- 『バック・トゥー・ザ・フューチャー』 永遠に続く“To Be Continue”
- 『大砂塵』 女同士の西部劇 Johnny Guitar
- 『白い恋人たち（13 Jours en France）』 グルノーブル冬季オリンピックの13日
- 『ローマの休日』 1953年、舞台女優Gigiからアン王女へ。永遠の妖精が誕生した。
- 『ボルサリーノ（Borsalino）』 クロード・ボランの最高傑作をアラン・ドロンが制作
- 『ビリティス』 妖美的エロティシズム
- 『 卒業（The Graduate）』 ダスティン・ホフマン主演 フォークソングの衰退をとめた20世紀の名作
- 『ロミオとジュリエット（Romeo and Juliet）』1968年製作版は徹底した美への追求
- 『誇り高き男（The Proud Ones）』 作曲者ライオネル・ニューマンはアルフレッド・ニューマンの弟です。
- 『天使の詩（Incompreso）』 カセットテープに残された亡き母のもとへ
- 『 二人でお茶を （Tea for Two）』 愛し合う二人の将来の夢物語
- 『アドベンチャー・ファミリー（The Adventures of the Wilderness Family）』 「大草原の小さな家」から「北の国から」へ
- 『鞄を持った女（La Ragazza con la Valigia）』 若い未亡人との結ばれぬ純愛
- 『アメリカ交響樂』完璧な音楽家ジョージ・ガーシュイン作曲 Rhapsody in Blue
- 『オーメン（The Omen）』 6月6日、午前6:00 ダミアンは生まれてしまった。
- 『史上最大の作戦（The Longest Day）』 20世紀ＦＯＸの命運をかけた超大作
- 『ラストコンサート』 生きる勇気を与えた天使の涙 作曲者：ステルヴィオ・チプリアーニ
- 『007 ドクター・ノオ』 牛乳配達の職から秘密諜報員への華麗なる変身を遂げた名優:ショーン・コネリー
- 『イルカの日』 アカデミー賞を拒否し続けた名優とイルカの映像
- 『カッコーの巣の上で』 20世紀最高の名演は巣を旋回していた。
- 『ドクトル・ジバゴ（Doctor Zhivago）』 別れの果てに追いかけてきた死
- 『小さな恋のメロディ（Melody / S.W.A.L.k）』 大人社会からの独立戦争
- 『男と女（Un Homme et une Femme）』 自主製作作品 愛を求める永遠のさすらい
- 『カサブランカ(Casablanca)』 君のひとみに乾杯！
- 『第三の男（The Third Man）』 居酒屋で出会ったツィターの名手 アントン・カラス
- 『道』 （La Strada） どんなものでもなにかの役にたっているんだ！
- 『ベン・ハー（Ben-Hur）』チャールストン・ヘストン主演 1959年 3回目の映画化は超大作
- 『スティング（The Sting）』 名画が作曲家スコット・ジョブリンを蘇らせる結果となった楽曲 エンター・ティナー
- 『アパートの鍵貸します（The Apartment）』 シリアスな喜劇俳優 ジャック・レモン
- 『理由なき反抗（Rebel Without a Cause）』 1955年、ジェームズ・ディーン 若者たちが時代を変えた。
- 『タクシードライバー（Taxi Driver）』 アメリカン・ニューシネマ最期の作品
- 『風と共に去りぬ（Gone with the Wind）』アトランタの炎の中に「スカーレット・オハラがここにいる！」
- 『避暑地の出来事（A Summer Place）』 映画におけるオリジナルはマックス・スタイナー（Maximilian Steiner）です。
- 『愛と哀しみのボレロ（Les uns et les Autres）』ミッシェル・ルグランとフランシス・レイの共演作品
- 『雨に唄えば（Singin' in the Rain）』静かな映画館に笑いあふれるミュージカル
- 『シェルブールの雨傘』ジェンダーの悲劇をフランス音楽にのせて
- 『ある愛の詩（Love Story）』愛とは決して後悔しないこと
- 『八十日間世界一周』 昭和20年当時の世界旅行、そして「兼高かおる世界の旅」テーマ曲
- 『太陽がいっぱい（Plein Soleil）』イタリーの海を見つめる青い瞳 アラン・ドロン
- 『ピンクパンサー（The Pink Panther）』チャンスをつかみ取ったクルーゾー警部登場
- 『サスペリア（Suspiria）』 決してひとりでは見ないでください
- 『エデンの東（East of Eden）』輝き続ける愛憎の詩情 ジェームズ・ディーン
- 『ライム・ライト（Limelight）』２１年の時空を超える輝き
- 『鉄道員（IL FERROVIERE）』セリフを効果的に挿入したオリジナル音源のさきがけ
- 『ジョーズ（Jaws）』 主題曲が懐かしい恐怖場面をよみがえらせてくれる名曲映画音楽
- アカデミー賞を2回受賞した『ゴッドファーザー』 作曲者 イタリアの巨匠 ニーノ・ロータ
- 『サウンド・オブ・ミュージック（The Sound of Music）』オスカー・ハマー・スタインⅡ世の遺作となったミュージカル最高傑作です。
- 歌い手が違う３つの『踊り明かそう～I Could Danced All Night～』My Fair Ladyより
- 『ウエスト・サイド・ストーリー（West Side Story）』ナタリー・ウッドの代表作もマーニ・ニクソンが歌っています。
- 『 王様と私（The King and I）』Shall We Dance? 永遠に残るクエスチョンマークの歌手はマーニ・ニクソンです。
- 『栄光への脱出（Exodus）』主演：ポール・ニューマン 音楽：アーネスト・ゴールド
- 『ひまわり（I Girasoli/Sunflower）』永遠に咲き誇るひまわり畑のかなしみ
- 20世紀の洋画ギャラリー
- お問い合わせ
- お願い事
- ご支援者さま掲載ページ
- わたらせ渓谷洋画展示館
- サイトマップ
- 名画をご自宅へ
- 埼玉県久喜市洋画所蔵品
